Labodje jezero je domiselno ustvarjanje velikega Petra Petra Iljiča Čajkovskega in najslavnejša klasična produkcija na svetu, ki je postalo zaščitni znak vsega ruskega baleta in predvsem sestavni del zgodovine same Rusije. Baletna uvertura, napolnjena s pravo dramo in čustveno tesnobo, je poznana celo tistim, ki predstave na odru niso imeli sreče: več kot enkrat je zaslišala z ekranov v sovjetskih in tujih filmih, leta 1991 pa je postala simbol radikalnih zgodovinskih preobrazb in sprememb političnega obdobja v naša država. Labodje jezero je danes vključeno v repertoar vodilnih klasičnih gledališč na svetu in z vodilno vlogo Odette izjemni baletni plesalci začnejo pisati svoje biografije, nadaljujejo in spreminjajo tradicije, ki so jih postavile velike praštevilke - Anna Pavlova, Matilda Kshesinskaya, Galina Ulanova in Maja Plisetskaya.
Nima smisla podrobno pripovedovati zgodovine baleta, o katerem je bilo že napisanih sto knjig in narejenih na desetine filmov. Spomnimo se le nekaj zanimivih dejstev in poslušamo nekaj zanimivih mnenj tistih briljantnih mojstrov, po katerih je bil "simbol ruskega baleta" oplemeniten z živahnimi koreografskimi podobami, vstopil v zlati sklad klasične kulture in še naprej zasijati na najboljših gledaliških odrih po vsem svetu.
Od ribnika Votkinsk do jezera Hohenschwangau
Kljub temu, da je klasično delo Pjotra Iljiča Čajkovskega letos praznovalo 136. obletnico, baletni zgodovinarji še vedno nimajo soglasja o tem, kateri točno kotiček zemlje je postal prototip jezera z začaranimi labodi.
Po eni različici je bavarsko jezero navdihnilo velikega skladatelja, ki se je raztezal v bližini gradu Hohenschwangau v vznožju Alp, po drugi - tovarniški ribnik Votkinsk, blizu katerega je mojster živel v Sankt Peterburgu, na tretji - jezero v posestvu Davydovs v regiji Cherkasy v Ukrajini, na obali. ki je počival v tistih letih in opazoval graciozno gibanje snežno belih ptic.
Nič manj skrivnosti je nabito s samo podobo labodjega dekleta, ki jo najdemo v evropski folklori in v Puškinovi povesti o carju Saltanu. Poznajoč resnično ruski značaj lika s svojo slovansko melodičnostjo in osupljivo nežnostjo, se nehote nagiba k tretji različici, na misel pa pridejo slike zastrašujočega kita, pogumnega Tsareviča Gvidona in v vrhuncu zmaga dobrega nad zlom in razbijanje zlih čarov s pravo ljubeznijo.
Rojstvo ruskega baleta
Treba je opozoriti, da se pred Petrom Čajkovskim ni eden večjih skladateljev lotil pisanja glasbe za balet. "Na povabilo moskovske direkcije pišem glasbo za balet Lake Swans. To delo sem se lotil delno za denar, ki ga potrebujem, deloma tudi zato, ker sem si že dolgo želel poskusiti tovrstno glasbo," je zapisal 35-letnik pisatelj svojemu prijatelju Nikolaju Rimskemu-Korsakovu.
Premiera se je zgodila 20. februarja 1877 v Bolšoj teatru v Moskvi. Ta dan velja za rojstni dan ruskega klasičnega baleta, čeprav ni bil najsvetlejši in najpomembnejši v njegovi zgodovini. Preprosto povedano, predstava, ki jo je režiral češki koreograf Vaclav Reisinger, ni bila uspešna: imenovali so jo najbolj zakladni, dolgočasni in revni od tistih, ki so jih uprizorili v Rusiji. Poleg same slabe kulise gledalca ni navdušila Pelageja Karpakova, ki je postala prva izvajalka vodilne vloge: kritiki so jo poimenovali plesalko "šibke mimikrije". Tudi sam Pyotr Ilyich se je o produkciji tako odzval: "Čiste smeti, tega se ne spomnim brez občutka sramu"
Veliki skladatelj je umrl leta 1893 in na velikem odru ni čakal zmage svojega ustvarjanja. In po njegovi smrti je partitura padla v roke znanih koreografov Mariusa Petipa in Leva Ivanova, ki imata občutljiv glasbeni okus in znata zaznati vso veličino mojstrskega dela.
Partituro je uredil italijanski skladatelj Riccardo Drigo, libreto pa je dokončno oblikoval brat genialnega skladatelja Modest Iljič Čajkovski. Glavno vlogo naj bi uprizorila balerina peterburške carske trupe Pierina Legnani. Rezultat dodatka vseh talentov je bilo pravo rojstvo Labodjega jezera, ki se je zgodilo 15. januarja 1895 na odru Sankt Peterburga Mariinskega gledališča. Prav predstava Petipa-Ivanova je postala klasična različica baleta, ki je podlaga za kreativno raziskovanje za vse naslednje generacije koreografov. "Brez Petipe, Driga in Ivanova ta balet ne bi osvojil celega sveta," so zapisali kritiki. Oživili so pozabljeni balet Čajkovskega, mu dali novo življenje ob upoštevanju vseh sprememb, ki so se zgodile tako v življenju kot v umetnosti.
Med privrženci vsemogočnega maestra ne bi šlo mimo omembe največje baletne učiteljice Agrippine Vaganove (premierno predstavljena 13. aprila 1933 v Mariinskem gledališču, prim Galina Ulanova je nastopila kot izjemna plesalka in koreografinja Rudolf Nuriev (premierno predstavljena leta 1946 v dunajski operi ) in sodobnega mojstra Jurija Grigoroviča (v prvi izdaji je bil balet prikazan leta 1969 v Bolšoj teatru v Moskvi).
Odette in Odile
Vsi vemo, da je glavni junak predstave lepa princesa Odette, ki jo je zlobni genij spremenil v laboda. To zabavo lahko izvaja samo balerina prima, ki ima čistost linij in povišano podobo. Njen dvojni Odile - hči hudobnega genija - se v drugem dejanju pojavi na odru kot črni labod, ki se pretvarja, da je Odette, in poskuša zapeljati glavnega junaka predstave - princa Siegfrieda.
Ista balerina praviloma postane izvajalec obeh teh vlog in praviloma vsaka od otroštva sanja, da bi plesala "kraljico labodov".
Velika prima - o Labodjem jezeru: Anna Pavlova
Glavnega ruskega laboda in ikone klasičnega baleta upravičeno imenujejo solistka Mariinskega gledališča Anna Pavlova, ki je na prelomu XIX-XX stoletja osvojila nesluteno slavo in priznanje. Spominjala se je svoje prve tuje turneje z gledališko zasedbo leta 1908 in zapisala: "Povsod je bila naša turneja dobrodošla kot razkritje nove umetnosti. Mnogi si predstavljajo življenje plesalca neresno. Šel sem z rusko baletno truplo v Leipzig, Prago in Dunaj, plesali smo Čajkovski, čudovito Labodje jezero, nato pa sem se pridružil Diagilevi trupi, ki je Pariz predstavila rusko umetnost
Celo življenje velike ruske balerine je bilo podrejeno podobi laboda, brez katerega so bile njene odrske reinkarnacije javnosti nepredstavljive. Tudi v zadnjih minutah svojega življenja je Anna Pavlova nanjo pritisnila labodji kostum, ne izgubivši še enkrat upanja, da bi v njem stopila na oder.
Galina Ulanova
"Zlate" strani v zgodovini "Labodjega jezera" je vpisala tudi znana sovjetska balerina Galina Ulanova, ki je zasijala tudi na odru Mariinskega (in v tistem času - Kirovskega) gledališča, v trupi katerega je bila od leta 1928 do 1944.
Odette-Odile je postala zanjo prva vodilna zabava: izvedla jo je pri 19 letih. "Postopoma poslušam glasbo sem našel nekaj novih plesnih odtenkov.
Moja želja se je rodila ne le za to, da bi to ali ono različico izvedla na dober in čist način, ampak da bi se prenašala v plesu, v gibanjih, v mojih razpoloženju, ki jih povzročata glasba in vsebina baleta, «je o svojih ustvarjalnih iskanju spregovorila legendarna prima.
Maja Plisetskaya
Glavni balet Labodje jezero je bil tudi za nepremagljivo Majo Plisetskaya, ki je gledalcu pokazala brezhibno izvajanje vseh elementov, ki sestavljajo umetnost klasičnega plesa. V knjigi svojih spominov veliki prim omenja:
"... Predpostavljam, da sem plesal Swan Lake nepopolno. Bili so uspešni nastopi, pomanjkljivosti. Toda moj stil, načela, nekatere gledališke inovacije so se ukoreninile." Plisetskiy slog, lahko rečem, je šel po svetu. s TV zaslona ne, ne in vidim svoj odseven odsev - povešene roke, labodi komolci, glava vržena nazaj, telo vrženo nazaj, optimalnost fiksnih poz. To se veselim. Žalostna sem ... "
Svetlana Zakharova
Novi simbol velikega baleta in ena najizrazitejših igralk našega časa Svetlana Zakharova Labodje jezero imenuje najboljšo predstavo od vseh, kar jih je bilo kdaj v zgodovini: "Menijo, da sem klasična balerina, klasika pa Petipa. Verjetno tako mislijo z dobrim razlogom Prepričan sem, da ga čutim, in sem dober v njegovih nastopih ... Vse je odvisno od solista, njegovega nastopa, njegovi nastopi so zame zelo primerni in počutim se zelo prijetno in prijetno, še posebej, če glasbo večkrat zaplešem. že teče okrog več . Potem spet ko samo Uživati v plesu "Labodje jezero." - bolje kot to predstavo.
Ulyana Lopatkina
Primus Mariinskega gledališča se imenuje "najbolj nežen labod". V nobeni podobi ni mogoče najti toliko milosti, čutnosti in plastičnosti. Estetska katarza, ko na odru zagledate Ulyano Lopatkina, doseže svoj vrhunec in gledalca ne more več zadrževati solz. V enem od svojih intervjujev je balerina zapisala: "Vsi poznajo Labodje jezero, vendar se nenehno srečujem z vznemirjenjem, občudovanjem, zanimanjem za tolmačenje znanih delov. Na primer, nihče si ni predstavljal, da bi prikazal zlo Odileja skozi skrivnostnost, prefinjenost in zasvojenost , mistični čar podobe - brez konkretnih, zabodljivih, ostrih manifestacij. Sem čustvena oseba, temperamentne zabave pa me privlačijo bolj kot lirične in romantične - bolj verjetno je, da se spustite v globino slike. Dobroto je vedno težje plesati, kot nekaj svetlega. Tako je v življenju: vedno se obrnemo glave, ko se nekdo obnaša nenavadno, ko se ženska oblači kljubovalno in lomi meje splošno sprejetega vedenja. Enako velja tudi v klasiki: Odile je lažje plesati - to olajšujejo grafike gibanja, njegovo agresivna plastika, črne obleke. Beli labod je ples rok, čistosti, preprostosti, iskrenosti. "
