VIRTUALNA DIVA, ČASOVANA UMETNOST RUSIJE, OSEBNOST VEČ POVEZAVE VODNIH TUJIH GLASSY PUBLIKACIJ, MAJKA TRIH OTROK, ELEGANTNA IN STRIKTNA LEPOTA, VEČ.
Vsi vedo, da je to njeno odrsko ime. Kaj se skriva za njim? Za razkritje skrivnosti njene priljubljenosti in za intervju z njo so na vrsti zahodne publikacije. In ni vredno sanjati o tem, da bi jo našli v prostem času, ki je povsem predan družini. Vendar sem imel srečo. Na vrhuncu turistične sezone v Dubaju sem spoznal Valerijo, njenega moža in producenta Josepha Prigogineja ter s celotno prijateljsko in veselo družino.
Pozdravljeni, Valeria. Želim začeti naš pogovor z vašim jubilejnim koncertom v Kremlju, kjer ste ob spremljavi simfoničnega orkestra izvajali ruske romance. Kako se je rodila ta ideja in kako zapleteno je bilo njeno izvajanje?
Vse se ni začelo kar naenkrat. Moj prvi album, ki je izšel leta 1992, je bil popolnoma posvečen ruskim romancem. Nato sem jih skušal prebrati na nov način, v svoji interpretaciji. Naredil sem takšne dogovore, ki sploh niso spominjali na tradicionalne, kanonične ideje o romantiki. Po tistem albumu sem imel veliko oboževalcev - ljudi, ki so v mojem nastopu imeli radi to glasbo. Leta so minila, a ves ta čas, ne glede na to, kaj sem naredil, ne glede na skladbe, ki sem jih prepeval, so me na vsakem koncertu prosili, da izvedem eno ali dve romantiki in vprašal, kdaj se bo moj koncert z ruskimi romancami spet zgodil. In ker je bilo to leto obletnica mojega ustvarjalnega delovanja, smo se odločili, da se spet obrnemo na to brezstopenjsko zvrst, saj nismo želeli iti po banalni poti in organizirati samo koncert z mnogimi povabljenimi gosti. Čeprav sem oseba, ki se rada veseli in razmišlja o prihodnosti. In zdelo se mi je in zdi se, da je še prezgodaj za sklepanje ...
Na splošno sem ob razmišljanju o koncertu postalo jasno, da je pravi čas za romantiko. Zdaj so ljudje malce utrujeni od hecnih ritmov, tehničnih zvokov, formata ... Tu je, mimogrede, spet razlaga, zakaj je nenadoma, brez razloga, žanr šansona postal tako priljubljen. Zdi se, da je na splošno to takšna lutka, čeprav v zanimivem ovoju, a običajni ljudje jo sprejmejo z veseljem. Zakaj? Da, ker želim nekaj resnične, resnične, neke žive besede. Ne le glasba nog in nekaj lahkih besedil ...
Seveda, ko smo se odločili za podoben projekt, smo nekje razumeli njegovo dvoumnost in celo nevarnost. Kakor koli že, sem umetnik priljubljenega žanra in ni znano, kako bi lahko moja redna publika reagirala na nov repertoar. Toda danes lahko z zaupanjem trdim, da smo bili najprej sami deležni ogromnega estetskega užitka. Projekt se je z glasbenega vidika preprosto osupnil in na splošno ni bil čisto koncert filharmonične zvrsti.
Kakorkoli že, izkazalo se je povsem drugačnega tona, saj vedno pojem romance na svoj način, plus druga glasba je zvenela na koncertu. In vse to je spremljalo 140 glasbenikov iz simfoničnega orkestra. Na koncertu sem nastopil stare pesmi sovjetskih časov in več novih, tistih, ki se prilegajo splošnemu kontekstu.
Na tem koncertu delamo že več kot leto dni. Nekateri dogovori, ki preprosto niso obstajali, so bili vredni! Navsezadnje so bile za komorno predstavo napisane ruske romance. Zelo dolgo smo tudi vadili, preverjali vsak zvok, poslušali, kako bi estetsko padel, kako bi sovpadal z glasom. Nato so vadili z orkestrom iz Sankt Peterburga, nato je zbor posebej vadil, orkester posebej. Pri vsem tem so sodelovali tudi moji glasbeniki. Bilo je težko! Ampak tako zanimivo.
Ste pogumna ženska. Le nekaj današnjih priljubljenih izvajalcev se odloči sodelovati s polnim orkestrom ...
Vidite, danes se je na odru pojavil določen trend - mnogi se trudijo igrati z orkestrom. Toda kaj to pomeni? To je takrat, ko so živi zvoki nameščeni v določenih že pripravljenih aranžmajih - strunah ali sintezah - in orkester je angažiran. Ampak to so samo madeži. Od zadnjih del sodobnih pop pevcev se ne spomnim, kdo bi celoten koncert igral z orkestrom.
Nismo imeli niti enega registriranega zvoka. Zakaj je orkester v celoti sodeloval pri mojem programu? Da, preprosto zato, ker smo želeli uporabiti vse funkcije in vse barve prave simfonične glasbe. Seveda je vse to zapletlo nalogo. In za zapis in za odrsko utelešenje. Snemali smo z lastnim edinstvenim studiem v Moskvi. Imamo neverjetne mojstre njihove obrti! Z eno besedo, želeli smo narediti nekaj prav in dobro. Včasih se zdi, da takšni poskusi ne najdejo popolnega odziva. Mogoče ni potrebno. Vendar mislim, da je hvaležna publika znala ceniti naše delo.
Drugje, razen palače v Kremlju, ste koncertirali?
Da Poleg Kremlja smo ta koncert delali dvakrat - v Sankt Peterburgu in Ekaterinburgu. In obakrat z velikim uspehom, za kar sem hvaležen organizatorjem naše turneje. V Jekaterinburgu je na primer tak, v dobrem pomenu besede, nor organizator, ki je pripravljen eksperimentirati in delati samo z umetniki, ki so mu všeč. In ni izgubil. Publika je koncert sprejela z udarcem! Bila je polna hiša. Teden pred koncertom smo na Ural poslali vse inštrumente s prikolico, prišlo je celo osebje orkestra! Seveda je bila na nek način avantura. Žal se niso mogli vsi naši gostje umakniti. Torej, Raymond Pauls ni mogel priti. Toda potem sta prispela David Tukhmanov in Joseph Davydovich Kobzon, s katerimi smo peli. Zelo pomembno se mi je zdel tak koncert, izkazalo se je, da je to nekakšna epoha in zame je postala posebna, ker je to nemogoče ponoviti. Takšni projekti so vedno veliko bolj zapleteni kot celo najtežji pop koncerti. In ponosen sem na uspeh mojega jubilejnega projekta!
Valeria - Ste pevka z edinstvenim glasnim razponom. Kot gledalca in poslušalca je bila vaša udeležba v televizijski oddaji "Fantom iz opere" na kanalu One razodetje. Kakšne izkušnje so postale za vas?
Ta projekt je ločena zgodba. Zanimalo me je, če bi lahko sodeloval pri njem. Nikakor se ne pretvarjam, da sem lovorik opernega pevca, imam povsem drugačno izobrazbo in drugačno šolo. Prvič v življenju sem prišel v stik z repertoarjem, ki ga nikoli nisem izvajal, in verjetno ne bi nikoli končal tega projekta, če ga ne bi bilo.
Všeč mi je bilo delovati z opernimi arijami na svoj način, poskušati jih izvajati na svoj prepoznaven način. Po mojem mnenju se je na splošno ta projekt izkazal za zelo uporabnega v smislu distribucije in popularizacije klasične glasbe. Gledalci, ki hodijo na koncerte pop izvajalcev, običajno ne obiščejo dvoran, kjer se izvaja klasična glasba.
Potem ko sem izvedel arijo Delila iz istoimenske opere Saint-Saens v prvem programu, so mi oboževalci takoj na Twitterju napisali: "Kako super!"
In naslednji dan na kanalu "Kultura" prikazujejo isto opero kot celoto! Predstavljajte si! Ljudje so vsaj ugotovili, kdo je Saint-Saens, nato pa so na YouTubu začeli iskati različne predstave iste opere. Se pravi, verižna reakcija se je začela.
In vesel sem, da je po zaslugi našega projekta vsaj nekaj ljudi stopilo v stik s klasiko. To je že super! Seveda so akademiki obrnili nos in rekli: "No, kaj si ti? To ni takšen nastop!" Nismo pa trdili, da bi šli v njihov tabor. Preprosto smo pritegnili pozornost širokega občinstva in poslušalca opernega žanra.
In to je bilo prav. Zdaj žal ni druge poti. Celo klasični glasbeniki se trudijo, da bi prišli do kakšnih trikov, da bi privabili pozornost neizkušenega gledalca.
Toda isti klasični glasbeniki, predstavniki stare šole, na splošno verjamejo, da se v glasbi in sploh v umetnosti ne more zgoditi nič novega. Se strinjate s tem?
Verjetno bi se strinjal. Včasih se v resnici zdi, da je nemogoče izmisliti kaj novega, da so bila porabljena vsa ustvarjalna sredstva na svetu. Vse je že dolgo rečeno, igrano-predvajano, prepevano.
In vse to je razumljivo. Zdaj, če se ozremo na devetdeseta leta, ko smo ravno v Rusiji vzgajali nov pop val, se nam je zdelo, da smo začeli delati nekaj resničnega, vrednega, in to ima prostor v zraku, in to koga zanima! In da se približujemo Zahodu! A v resnici ne, nič posebnega se ni zgodilo. Nasprotno, plošče so prenehale prodajati. Povsod. In s pojavom interneta in na splošno se je pojav prodaje diskov izničil. Vsem pa je postalo jasno, da vsaka resna umetnost potrebuje finančno podporo. Se pravi, da umetniki, ne glede na žanr, preprosto potrebujejo denar.
Toda kje jih dobiti? Zdaj so vsi izvajalci v polni samozadostnosti in samofinanciranju. Kar sem zaslužil na koncertih, potovanjih po mestih in vaseh, da sem vlagal v sebe in svojo ekipo, sem dobil. Veliki projekti, kot so to, kar smo storili v Kremlju, so vedno nedonosni. Nemogoče jih je povrniti. Moralno zadovoljstvo lahko dobite le s kakovostnim delom in veseljem, ki ga prinaša občinstvo.
Dobro je, da je moj Kremeljski jubilejni koncert mogoče kupiti na disku. Tri mesece smo delali, da smo ga posneli v ustrezni kakovosti. In ravnokar so pustili ploščo na trg. Upam, da bo našel svojega poslušalca.
Se izkaže, da nihče ni pripravljen pomagati umetnikom?
Takšnih struktur nimamo. Na Zahodu so bila nekoč podjetja, ki so lahko z določenimi "kavlji" in dobro znanimi strategijami šovbiznisa od začetka vrtela novo pop zvezdo. Ampak zdaj praktično nič od tega, nobeden od teh strokovnjakov ne ostane. Tako v Rusiji kot v zahodnih državah je danes vse postavljeno na tržno podlago. Če je en projekt "ustrelil" in zbral denar, se mu takoj pojavi klon, in ne eden.
Na splošno je zdaj popolnoma nejasno, kam se premakniti. Zdi se mi, da so se mnogi povsem prešli na tehnološko plat glasbe, seveda, ker je hitrejša in cenejša. In notranje sem že tako utrujena od vsega tega, da si želim nasprotno, nekaj resničnega. Mogoče se mi dogaja kaj narobe, ne vem. Toda sodobna glasba na splošno me ne moti.
Hodim samo na klasične koncerte in poslušam samo glasbo, ki jo izvajajo pianisti, violinisti in orkestri. Nobeno od sodobnih del ne vzbuja mojega navdušenja, v očeh nimajo solz, kar pomeni, da se niso sposobni dotakniti strune duše. Ja, še vedno lahko poslušam Stingove stare stvari. A to so vse enake devetdesete. Potem je bil oder še vedno umetnost. Mogoče zaostajam za časom in česa ne razumem. Še vedno rad poslušam Michaela Jacksona in mislim, da je vse, kar se danes dogaja na odru, že storil. In to, da se nove "zvezde" trudijo oddati z odra, so le šibke variacije "na temo" ...
Kakšno glasbo poslušajo vaši otroci?
Vse, kar je zdaj. In veliko tega, kar ne sprejemam, je zanje "kul". Čeprav seveda ni vse tako slabo. Na primer, bil je primer, ko smo v Angliji izvedli skupno turnejo s "Simply Red", in jaz, hčerka Anya, in takrat je bila stara 16 let, me je prepričala, da greva skupaj na koncert. Komaj, zarote s punco, sta šla. Seveda nezadovoljni in vnaprej že v nasprotju z vsem, kar se dogaja na odru ... In, glej! Vrnila se je domov in niti govoriti ni mogla. Kričala je in naletela na toliko težav, da je dobila glas! Bila je v stanju popolne evforije in užitka!
Ta koncert je bil zanjo resnično odkritje v svetu glasbe. Včasih se mi zdi, da je treba začeti z glasbeno vzgojo otrok. Na primer, pri nas je veliko nadarjenih otrok in mladostnikov.
Rusija je le kovanje talentov. Na mojo veliko žalost pa jih na lastno pobudo podpirajo bodisi tako znani umetniki, kot so Denis Matsuev, Jurij Bašmet in Vladimir Spivakov, ali pa sploh noben. Samo starši in učitelji. Toda naši otroci so nacionalni zaklad države.
Celo malo ljudi ve o natečaju Nutcracker za otroško ustvarjalnost, saj o njem ne pišejo nikjer, čeprav ga podpira kanalski kulturi .... Sploh ne poznam države, v kateri so nadarjeni otroci - glasbeniki, umetniki, pevci - podprti na državni ravni.
Izvedel sem, da je vaš najmlajši sin Arseny na tekmovanju mladih izvajalcev v Madridu prejel dve Grand Prix. Kako ste svojim otrokom vzbudili ljubezen do glasbe?
Osebni primer, predvidevam. In potem geni. Od njih ne moreš nikamor. V otroštvu nisem imel veliko izbire - odraščal sem v družini glasbenikov. In nikoli mi ni prišlo na misel, da bi lahko postal nekdo drug. Vsi moji sorodniki so se ukvarjali z najrazličnejšimi glasbenimi smermi: kdo je igralec gumbov, kdo saksofonist, kdo teoretik ali učitelj. Kaj je še en poklic? O čem govoriš? Edino nihanje je bilo med poklici pianista in pop pevca. Izbral sem petje in popevke. Ker pa je moja mama odlična pianistka, sem mojstrsko igrala tudi klavir za pop pevko. Meni je bilo pa zanimivo.
V primeru Arsenyja mislim, da se je zgodilo nekaj podobnega. Ima čudovito uho in zelo prožne prste. Enkrat sem mu pokazal en komad na klavirju, se ga je hitro spomnil in zaigral. Vsi so dahnili! Zdi se mi, da je že od samega začetka preprosto rad naredil vtis in slišal hvalevredne komentarje, naslovljene nanj. Očitno je tako! Toda nato je začel razstavljati različne predstave, Rahmaninova, Scriabina, in končno je le občutil užitek, ko se je učil igrati.
Ima svoj način in svoj odnos do sveta glasbe. Ko sliši igro nekoga drugega, lahko reče, da ni v redu in bo igral bolje. Všeč mi je pri njem.
Valeria, zame si fenomenalna ženska. In čudovita umetnica, veliko in pridna, in mati treh otrok. Kaj je skrivnost vaše notranje moči?
Veste, nimam drugega kot dela in družine. To je moja moč. Verjamem, da sem stroga mati, čeprav po mojem mnenju moji otroci ne mislijo tako. Seveda se zgodijo konflikti in čudne situacije. V življenju se dogaja drugače. Prepričan pa sem, da nobenega spora ali prepira ni treba poskušati takoj rešiti. To je razumen pristop in verjetno tudi skrivnost! Ker sem zelo čustvena oseba, verjamem, da lahko čustva v določenih trenutkih v življenju postanejo najslabši svetovalci. Še posebej, ko gre za otroke.
Vaše življenje ni bilo brez oblakov in to je dobro znano dejstvo. Glede na vašo avtobiografsko zgodbo so igrani film celo snemali na televizijskem kanalu Rossiya. Kako je prišlo do tega sodelovanja?
Leta 2007 sem izdal avtobiografsko knjigo "In življenje, solze in ljubezen", TV kanal "Rusija" pa je od mene odkupil pravice do njegove priredbe. Skupaj sva delala scenarij, nekaj mi je bilo všeč, nekaj pa ne. Na splošno je bil to projekt kanala, naredili pa so film, namenjen svojim gledalcem. Če posnamete ta film, bi se izkazalo povsem drugače. "Rusija" je izšla z melodramo, a v življenju je bila navsezadnje triler.
Zakaj sem ti vse povedal? Po ločitvi se je prek časopisnih časopisov prelilo toliko umazanije in neresnice, da sem se moral nekako braniti in vsem poskusiti razložiti, zakaj sem z možem pobegnil s tremi otroki. Sprva sem bil ponosno tiho in trpel napade. Toda tok laži se ni ustavil. Otroci so do takrat hodili v šolo, okoli mene so bili starši, prijatelji in sorodniki, ki so vedeli, da sem preživela več kot 10 let zakona.In nekega lepega dne mi je moja soseda v državi, vdova Jurija Vizborja, Nina Filimonovna, ko je prebrala svoj prvi odkrit intervju v Komsomolskaya Pravda: "Lera, za koga ste vse to povedali? Vse te zakrite namige in podobe, ki jih lahko le globoko razumete inteligentna javnost. Govoriti moramo neposredno, kot je. " Tako sem v vseh poznejših intervjujih začel pripovedovati vso resnico in, figurativno rečeno, vodil sem "stranko užaljenih žensk." Izkazalo se je, da jih je toliko! In potem je izšla moja knjiga, v kateri sem ravnokar pobral in govoril o vsem. In ne samo glede žalostnega, saj je bilo v mojem življenju veliko veselega, smešnega in prijetnega. Verjemite, smatram svoje življenje srečno!
Vas kdaj boli, da ste priznani in nagrajeni v tujini in poskušate doma ne opaziti uspeha pri svojem delu? Res, če pop pevka ni obdana s škandali, potem o njej ni kaj povedati?
Škoda ali ne, ampak zdaj je to čas. "Rumeni" PR. Uspeh umetnika, malo ljudi skrbi. Ko mi je bilo slabo, so vsi pisali o tem, in ko je dobro - o čem je treba pisati? Novinarji si pogosto sami zamislijo basni in potegnejo nekaj dejstev iz biografije. Zdaj aktivno uporablja tudi družbena omrežja. Imam blog na Twitterju in laiki izkoristijo tisto, kar se tam pojavi, napihnejo v cele članke. Sem filozofski o številnih dogajanjih v življenju. Na žalost se Rusija še ni naučila veseliti se dosežkov in biti ponosna na uspehe drugih. Ni običajno, da smo uspešni. V najboljšem primeru bodo zavidali, v najslabšem primeru klevetali.
Kaj zdaj delaš?
Vzporedno z intenzivno koncertno dejavnostjo sodelujem v ukrajinskem projektu glasbene televizije Glas države. Vsako nedeljo za to morate biti v Kijevu, saj vaje in posnetki oddaje gredo v živo. To je zelo zanimiv projekt. Izbira za udeležbo na njem poteka med stotimi ljudmi, ki to želijo, in mi smo strokovnjaki, ne vidimo jih, slišimo le petja, nato pa, ko se obrnemo, včasih razumemo, da človekov glas in videz ne sovpadata vedno. V tem tekmovanju ni starostnih omejitev, kar pomeni, da imajo vsi priložnost! To je zelo zanimiva in iskrena TV oddaja. Njegov glasbeni producent Konstantin Meladze, ki je z njim povezal najboljše glasbenike, je v žirijo povabil zanimivo ekipo. In kar je najpomembneje - vse gre v živo! To je prav super!
Kaj vam daje moč in podporo pri vašem delu?
Moja družina Vesel sem uspehov svojih otrok in odsotnosti nesreč med sorodniki in prijatelji. Seveda moja ljubezen do mojega dela, ker je iskrena in obojestranska.
Edina stvar je danes velik primanjkljaj repertoarja. Danes malo piše dobrih pesmi. Zato smo odprti za vsakršne predloge, in to ne samo od znanih avtorjev. In na koncertih rad pojem vse, kar imam rad. Ker mi petje pomeni živeti.
Hvala za vaš čas. Želimo vam, da ustvarjate, ljubite in pojete v veselje vseh.
