Dogodki tega reda, kot je razstava Art Dubai-sejem sodobne umetnosti, sodijo v vse možne kategorije: za vse, za elito in za vse. Občinstvo je primerno: vsi, vsi in vsi. Glavnina se preprosto veseli, gleda, črpa čustva in ideje in ne gleda toliko na razstavljena dela, temveč na okolico in strokovnjake, katerih videz je pogosto celo bolj nerazumljiv kot njihovo delo.
Art Dubai 2010
Madinat Jumeirah, 17. in 20. marca 2010
Največji likovni sejem v regiji, ki poteka od leta 2007. Več kot 70 umetniških galerij iz 30 držav. Poseben odsek za muzejska dela.
Močan poudarek na delu talentov z Bližnjega vzhoda. Bogat program prireditev. Art Dubai je letos potekal v sodelovanju z holdingom Abraaj Capital, s podporo Van Cleef & Arpels in Madinat Jumeirah. Po podatkih organizatorjev je sejem v treh dneh obiskalo več kot 3000 ljudi.
Art Dubai 2010 je postal del projekta Contemparabia, dvotedenskega dogodka, ki povezuje več umetniških središč v regiji. Začetek Contemparabia je bil položen v Bejrutu, nato pa se je projekt preselil v Katar Doha, kjer se je odprl Muzej islamske umetnosti, končal pa z Art Dubajem v Dubaju in bienalom Sharjah v Sharjah.
Lastniki galerij in strokovnjaki, ločeni od množice po prvotni obliki oblačil in prenosnikov iz Applea, se lotijo svojega posla: razpravljajo o novih izdelkih, promovirajo svoje oddelke, pijejo šampanjec in pogosto z bolečino v očeh gledajo množice, ki ne razumejo, kaj je takšno in takšno, npr. v plastičnih kratkih robotih, ki so nameščeni okoli podstavka ali prepleteno konkavno-konveksni kovini, pritrjeni na steno. Ni jasno Ampak to je umetnost! Dobro ... Vpijamo in razvijamo ...
Tudi ocene so različne. Nekdo z nasmehom opazi, da je Art Dubai arabski šeiki poskus, da "vlečejo ušesa" umetnosti v puščavi in kupijo toplo boemsko mesto za svoje petrodolarje. Nekdo jim to očita, obtožuje ljudi beline zaradi pomanjkanja okusa in želje po nakupu vsega in še več. Nekdo obsodi lastnike galerij, da so razvajali iste šejke in "prilagajali" razstavljena dela na zahtevo: več bleščic in šik - večja je verjetnost prodaje. Na splošno se o marsičem razpravlja o marsičem. Med obiskovalci so največkrat šejki in petrodolarji, kriza in cene, pa tudi samo delo. In kakšno vlogo imajo sodobni šejki v sodobni "ultrakonzervativni" politiki.
Art Dubai je za lokalne ustvarjalce in lastnike galerij, ki jih promovirajo, priložnost, da se predstavijo, delijo svoj svet in presežejo regijo. Pogosto ostanejo nerazumljivi, zlasti tisti, ki živijo in delajo v arabskih državah, in ne v Londonu, Parizu in New Yorku ali Iranu. In to ne preseneča. Če so denimo prebivalci kulturnih prestolnic ali Iranci absorbirali bogato dediščino držav z zgodovino in kulturo, potem so lokalni tovariši, tako kot otroci, neposredni, pogosto nemočni in preprosti. Z njimi se praktično nič ne hrani, razen celoletnega sonca in božjega talenta. In kljub temu tisti, ki nič ne naredi, ni slab. V tem pogledu Art Dubai opravlja svoje delo, ki že eno leto ostaja dobra platforma za regionalne talente in razstavljanje talentov iz drugih držav. In šejki ... šejki imajo posebno zahvalo, ker v času krize niso varčevali z denarjem za razvoj slabe kulturne sestavine regije. Pustili jih bomo za sim.
Zame je Art Dubaj, nekdo med osebami, ki so nekje med tistimi, ki so "v temi" in tistimi, ki "niso v temi", priložnost, da še enkrat premislim, kaj je sodobna umetnost in kaj merila za njegovo oceno. Če je s klasično umetnostjo vse bolj ali manj jasno, potem je v sodobni umetnosti vse bolj zapleteno.
Trenutna umetnost ni tako tesno povezana z idejo o lepoti kot prej. Včasih je celo daleč od nje. Najverjetneje - to je način razmišljanja o življenju, svetu, sebi in trenutnih dogodkih. Vsebina je pomembna. Tudi oblika je zmožnost artikuliranja vsebine. Toda sodobna oblika je vse, kar človek lahko ustvari, in ne le na primer slikanje ali risanje. Tehnika je pomembna. Logika je pomembna. Pomembno je tudi odsev konteksta, v katerem je delo ustvarjeno, kot tudi sposobnost avtorja, da jasno razloži, kaj, kako in zakaj.
Torej, čim globša je vsebina in jasnejša oblika njene predstavitve, bolj umetniško je danes katero koli delo ustvarjalne osebe - v barvah, kamnu ali plastiki ni pomembno. In kljub temu je najpomembnejša energija dela, ko vsebina in oblika prodrejo v dušo, možgane in srce, dajo občutek, občutek in razmišljanje. Ne samo občudujte, ampak se odzivajte na vseh ravneh dojemanja. In vse to so zelo subjektivne stvari. Cilj je ocenjevanje dela v denarnem smislu, prepoznavnost javnosti in strokovnjakov. In potem je delo razstavljeno v muzeju ali ne. Zato bi lahko vse, kar je bilo predstavljeno v Art Dubaju, subjektivno ovrednotili glede na prodajo. Pustimo objektivne ocene strokovnjakom: za to so se učili in delali. Mi, samo smrtniki, smo lahko opazovali ilustracije in, kot pravijo v Odesi, "podali mnenje".
Toda nedvomno ena stvar - v naslednjem letu 2011 ne pozabite posvetiti več ur ali bolje, cel dan in jih posvetiti Art Dubaju 2011. Takšne zanimive dogodke v vseh pogledih preprosto ni mogoče zamuditi!
Van Cleef & Arpels. Poezija časa.
Znana blagovna znamka ure Van Cleef & Arpels je letos drugo udeležbo v Art Dubaju namenila izdaji nove knjige Poezija časa. V ločeni sobi, kjer je bila razstava Van Cleef & Arpels, posebej ustvarjena za sejem, je bila povedana zgodba o več kot stoletni zgodovini ustvarjanja veličastnih ur, od katerih je vsaka resnično umetniško delo. Večni varuhi neskončnega časa. Neverjetne, resnično zelo umetniške stvaritve, ki se ne bi mogle bolje umestiti v vzdušje sejma sodobne umetnosti: vsi ti breztežni metulji, najlepše vezalke, neverjetne miniature na tako majhnih številčnicah.
Van Cleef & Arpels so v Dubaj prinesli neverjetno kolekcijo vintage ur lastne proizvodnje. Za ustvarjanje ur kot umetniških del so se začeli Van Cleef & Arpels v 20-ih letih prejšnjega stoletja (sama legendarna francoska hiša je bila ustanovljena leta 1906, deset let po poroki potomcev dveh družin, ki sta se ukvarjali s prodajo dragih kamnov, Estelle Arpels in Alfred Van Clif). Sprva je bila ura, bogato zagrajena z dragimi kamni na verigi, pritrjena na oblačila. Potem so v zgodnjih tridesetih letih prejšnjega stoletja Van Cleef in Arpels za dame ustvarili skrito uro: takrat je prerogativa za "lastni" čas v celoti pripadala moškim, ženska, ki je nosila uro, pa je bila zelo slaba oblika. Zato je bila ura "skrita" v miniaturnih ženskih večernih torbah "minaudiere", nekje med ogledalom in šminko. Sami minaudiere Van Cleef & Arpels so tako dobri, da so danes povsem relevantni. Tudi v tridesetih letih prejšnjega stoletja je Pierre Arpels ustvaril znamenito žensko uro Cadenas, ki je bilo namenjeno vojvodini Windsor, ja
Za ohranjanje ugleda visoke ženske dame je bila ustvarjena zapestna ura z gumbom, vdelanim v nakit v zapestnici in vidna samo njenemu lastniku. Ta ura je izjemno priljubljena do danes, skoraj sto let kasneje.
Od takrat so ure znamke Van Cleef & Arpels izpolnile dve zahtevi: najvišjo kakovost gibanja in edinstven, neprimerljiv dizajn številčnika ali same ure kot celote. Točno o tej pesniški sestavitvi.
Enostavna, a rafinirana moška ura Monsieur Arpels. Elegantna Lady Arpels s čipkanimi diamanti na številčnici. Občutljivi Čar in prefinjena Vintage Alhambra v obliki prepoznavnega podpisa "roža" ali zapestnica iz njih, ki je videti kot drag nakit, ki pa je. Vse to je trajna klasika.
Toda Van Cleef & Arpels je šel dlje in je ustvaril ne le tako imenovane "nakitne ure", ampak tudi ure z ročno narisanimi miniaturami na številčnici, v tehniki in predelnim emajlom, okrašen z matičnimi dragimi kamni. Mojster slikanja Van Cleef & Arpels je prav v paviljonu, vsi obiskovalci pa lahko vidijo, kako občutljivo je delo oblikovanja in oblikovanja številčnic: z mikroskopom jih vbrizgajo s finim čopičem. Sam postopek se zdi nič manj bajen kot motivi in nič manj draguljarski kot dela Van Cleef & Arpels.
Zakaj potomci prvih Arpelov in Clifsov trdijo, da so njihove ure plod izjemnega urarstva in visokega (z veliko začetnico) nakita. Zmešati Van Cleef & Arpels z drugimi je preprosto nemogoče!
Globalni umetniški forum
Mednarodni umetniški forum, ki tradicionalno poteka v sklopu Art Dubaja, se je uveljavil kot najvplivnejša platforma za razpravo o perečih problemih umetniške industrije na Bližnjem vzhodu. Letos je bila glavna tema nejasen čas sprememb: 4 dni je mednarodno občinstvo poskušalo odgovoriti na večno vprašanje - "Kaj storiti?" ali, kot bo bolj pravilno v kontekstu sodobne umetnosti reči: "Kaj storiti naprej?"
Splošna tema umetniškega foruma Art Dubai 2010, "Kritični trenutki", je govorila sama zase. Ni šlo toliko za gospodarsko krizo, temveč za obete in možne smeri razvoja umetniškega trga v spreminjajočih se razmerah, tako gospodarskih kot družbeno-kulturnih, kot tudi za spremembe na samem trgu in sodobni umetnosti kot celoti. Strokovnjaki in javnost so razpravljali o tematiki razvoja modernizma v Iranu ter o najboljših možnostih za pokroviteljstvo umetnosti s strani poslovne in sodobne umetnosti Savdske Arabije ter o načinih prenosa zasebnih zbirk v muzeje ter o "palestinskem sindromu" in še o številnih.
